A Pista Click é um metrónomo digital utilizado para manter os bateristas e outros músicos no tempo durante actuações ao vivo e gravações em estúdio. Os músicos ouvem estas faixas através de auscultadores ouauscultadores.
As faixas de clique estão integradas em software de produção musical, tais como Pro Tools, Ableton Live e GarageBand. São uma ferramenta essencial para manter o ritmo ao gravar música, especialmente quando se utiliza a técnica comum de overdubbing (gravação de faixas separadas e montagem das mesmas).
São também cada vez mais importantes para actuações ao vivo, uma vez que muitas bandas e grupos musicais modernos utilizam faixas de apoio para complementar a sua actuação. As bandas podem também precisar de acompanhar instrumentos musicais electrónicos, tais como sequenciadores e máquinas de bateria.
Primeiro, vejamos como configurar o Click Track para os seus concertos. Também vamos ver os prós e os contras de usá-la, para que possa decidir o que é melhor para si e para a sua banda.
Como montar uma pista de clique no palco
Há muitas maneiras de criar uma Pista de Cliques para actuação ao vivo. O baterista irá tocar com um metrónomo ou com a banda inteira? Se possível, toda a banda deverá utilizar uma Faixa de Clique, embora isto possa exigir um pouco mais de esforço para a montagem.
Com um computador portátil ou DAW
A melhor opção é utilizar software como o Ableton Live, que é um fantástico DAW. Qualquer DAW decente terá uma Trilha de Clique embutida.
- Abra o seu DAW.
- Ligar uma interface áudio ao computador.
- Ligar os auscultadores à interface de áudio e aumentar o volume.
- Definir o BPM e o jogo da imprensa.
- Deverá agora começar a ouvir um clique.
Muitas vezes desejará variar o BPM ao longo do seu desempenho. A forma como o fará variará dependendo do software que utilizar.
Mudar a faixa de clique BPM na mosca
Em Ableton Live, por exemplo, pode montar diferentes cenas e colocar o BPM no nome. Ao premir play nessa cena, o BPM da sua faixa de clique é automaticamente ajustado. Esta é uma abordagem muito prática e fácil de utilizar em palco.
Se vai em digressão com o seu computador portátil, recomendo vivamente que arranje um estojo robusto para o proteger. Se tiver um orçamento, dê uma vista de olhos às alternativas aos casos Pelican.
Com um telemóvel
Esta é a opção mais simples e mais barata. Pode descarregar uma aplicação de metrónomo para o seu telefone e ouvi-la com auscultadores (como aaplicação SoundBrenner Metrónomo, por exemplo). No entanto, terá de definir manualmente o BPM para cada faixa.
Há muitas aplicações de metrónomo para Android e iOS e muitas delas são gratuitas, tornando-as um ponto de partida muito acessível.
No entanto, descobri que estas aplicações podem ser temperamentais, dependendo da qualidade do seu telefone. Se o seu telefone começar a envelhecer ou a abrandar regularmente, isto pode facilmente perturbar o seu Click Track.
Dito isto, vale a pena tentar esta solução, mas tenha em mente que o seu metrónomo deve ser sólido como rocha. Gastar alguns euros numa boa solução pode valer muito mais a pena do que tentar lidar com um metrónomo quebrado.
Pessoalmente, só utilizo metrónomos em aplicações para ensaios quando não tenho um metrónomo dedicado.
Com um metrónomo dedicado
Se procura uma opção muito simples e acessível, pode simplesmente comprar um metrónomo para bateristas. Alguns deles são baratos e podem ser uma opção útil se o baterista for o único a tocar com um metrónomo.
É possível ligar um par de auscultadores. É claro que esta não é uma solução muito elegante, e pode ser um pouco frustrante não poder alterar o tempo de voo como as opções anteriores.
Um conselho: recomendamos a utilização de auscultadores que cancela o ruído porque um clique alto nos seus ouvidos durante um longo período de tempo pode danificar a sua audição muito rapidamente.
Com uma máquina de tambor
Muitos instrumentos de música electrónica incluem algum tipo de faixa de clique ou metrónomo. Se tiver uma máquina de bateria ou um amostrador, isto pode ser suficiente para os seus propósitos.
Por exemplo, pode montar uma máquina de tambor ou um bloco de tambor electrónico, que pode fazer o trabalho, embora não sejam tão perfeitos como a utilização de um computador portátil e DAW.
Se estiver a utilizar faixas de apoio, pode não precisar de uma faixa de clique
Isto aplica-se apenas a um pequeno número de géneros musicais e concertos, mas se a sua banda usa uma faixa de apoio com um ritmo muito forte e pronunciado, pode ser usada como metrónomo.
No entanto, isto pode exigir muita prática antes de acontecer! Mesmo com faixas de apoio que incluem um ritmo pesado, há muitas vezes secções que não se quebram.
Utilização do Click-Track com monitores intra-auriculares
Uma das melhores abordagens para a utilização de click-track-track com IEMs é a utilização de monitores intra-auriculares. Embora esta seja uma opção muito simples, utilizo frequentemente o Behringer P1 Powerplay Personal amp e posso dizer-vos que é bastante eficaz pelo preço.
É possível ligar duas entradas de áudio. O áudio do monitor principal da mesa de gravação pode ir para uma entrada, e o clique de saída para a outra.
Colocar o pacote IEM em Mono. Ao ajustar o balanço L/R no pacote IEM, poderá equilibrar o sinal, permitindo-lhe ajustar o volume do seu clique.
Se várias pessoas na banda estiverem a usar uma faixa de clique, pode passar por uma pequena misturadora ou pedir ao engenheiro de som que alimente o clique para a linha de feedback. Desta forma, todos os músicos da banda poderão ouvir o clique.
Como utilizar uma faixa de clique para gravação em estúdio?
A maioria das sessões de estúdio utilizam faixas de clique ao gravar. É bastante raro encontrar música mainstream que não esteja associada a um BPM (batidas por minuto).
Depois de uma banda ter aprendido a tocar com uma faixa de clique, a gravação torna-se muito mais fácil e mais eficiente.
Todo o moderno software DAW oferece a possibilidade de definir uma pista de clique para acompanhar o seu desempenho. Basta seguir as mesmas instruções que apresentei na secção “Com um portátil ou DAW”, anteriormente neste artigo.
As faixas de clique são frequentemente utilizadas hoje em dia, uma vez que o método de gravação mais comum é agora a gravação multi-faixa com overdubbing.
Há muito tempo, as bandas costumavam sentar-se juntas na mesma sala e tocar ao vivo. Hoje em dia, os artistas tendem a gravar cada faixa separadamente, para o engenheiro se misturar mais tarde.
Com o método utilizado no passado, era comum dirigir a Trilha do Clique apenas para os ouvidos do baterista. Ele ou ela mantinha então o ritmo que toda a banda tinha de seguir.
Nas gravações modernas, contudo, os músicos trabalham normalmente nas suas faixas individualmente, pelo que é necessário gravar cada instrumento em sincronia com uma faixa de clique. Desta forma, o engenheiro de som será capaz de compilar as faixas sem problemas de sincronização.
As faixas de clique são também muito populares nos estúdios domésticos.
Os músicos, neste caso, podem gravar a primeira faixa com um clique, como orientação, para adicionar mais tarde instrumentos e vocais sobre ela.
A gravação com uma faixa de clique ajuda os músicos e engenheiros durante a mistura e masterização. Portanto, é sempre aconselhável utilizar uma Faixa de Cliques durante o processo de gravação, a menos que tenha uma razão muito boa para não o fazer.
As faixas de clique são essenciais se quiser criar laços ou copiar e colar secções específicas. A única forma de assegurar que as partes coincidem ritmicamente é tocá-las com o mesmo BPM.
Finalmente, efeitos tais como reverberação e atraso são baseados no tempo e funcionam em sincronia com o tempo de uma pista. A gravação com uma faixa de clique pode, portanto, melhorar o som destes efeitos.
Porque é que o seu grupo deve usar uma faixa de clique?
A principal responsabilidade de um baterista é de manter a banda a tocar. Tudo o resto é secundário. Então, como é que o baterista se mantém a tempo?
A questão da utilização de um metrónomo para espectáculos ao vivo é frequentemente colocada. Alguns acham que é essencial, enquanto outros acham que estraga a experiência do jogo.
Sou um grande defensor da utilização de uma faixa de clique para concertos na maioria dos géneros musicais. Ajuda realmente a manter a banda unida e a concentrar-se em melhorar o ritmo do seu conjunto sem se descuidar do ritmo. É uma habilidade que cada membro da banda tem de aprender, mas penso que os benefícios valem a pena.
É mais difícil manter o ritmo quando se toca ao vivo
Fazer concertos é uma grande experiência. Pode realmente fazer fluir o sangue e a adrenalina. A sensação de tocar ao vivo é apenas diferente de tocar nos ensaios.
Mesmo que já tenha um forte sentido de ritmo, os concertos podem perturbá-lo completamente. Isto é especialmente verdade durante as partes mais enérgicas das canções.
Repetindo com um metrónomo
Penso que as bandas devem ensaiar e tocar ao vivo com um metrónomo. É preciso habituar-se a tocar e a manter o ritmo. Isto pode ser particularmente difícil com ritmos e canções muito complexos.
Os principiantes muitas vezes abrandam ou aceleram partes dos seus ritmos ou riffs para compensar as fraquezas do seu jogo. Isto pode ser rapidamente descoberto jogando com uma faixa de clique. Portanto, quaisquer problemas devem ser resolvidos muito antes do início do concerto.
Aprender a abafar o som do metrónomo
Uma vez que se tenha praticado o suficiente para tocar numa pista de clique, pode tornar-se muito subconsciente para ficar com ela. Pode começar a “afogar” o som desse clique repetitivo fazendo-o, da mesma forma que os ouvintes de música electrónica podem concentrar-se nas melodias e vocais, mesmo que o pontapé e os hi-hats sejam os elementos mais altos da mistura.
As desvantagens do Click Track
Muitos artistas que se queixam de que as faixas de clique não são muito práticas para brincar!
Dito isto, é definitivamente um elemento de distracção, especialmente quando se está imerso no seu desempenho e se quer seguir os seus instintos sobre ritmo e expressão.
O principal problema, segundo os críticos, é a falta de expressão que poderia ser alcançada se os músicos fossem livres de frasear e acrescentar acelerando ou ritardando soluções à sua canção.
Isto é provavelmente verdade, mas devemos sempre considerar o estilo e o género de música que estamos a tocar. A maioria dos géneros musicais populares tendem a gravitar no sentido de uma batida perfeita. O mau timing pode simplesmente fazer a sua música soar muito pouco profissional.
É inteiramente possível ter um balanço na ranhura enquanto se toca no metrónomo. A Trilha Click simplesmente mantém-no no tempo e garante que o seu ritmo não fica fora de controlo!
Jogar sem faixa de clique
Por vezes pode decidir jogar sem um metrónomo por qualquer razão. Pode ser para concertos informais ou divertidos, talvez o seu sistema ou misturador não esteja a funcionar correctamente, ou talvez esteja a tocar um estilo de música não ocidental que inclui mudanças drásticas de ritmo enquanto toca!
Pode pensar que brincar com um metrónomo o tornará dependente dele, mas descobri que o oposto é verdade.
Quando o vosso grupo tiver dominado a arte de brincar com um metrónomo, ficarão espantados com o quanto melhor é manterem o tempo sem um.
Conclusão
Em conclusão, os Click Tracks são de facto muito úteis para desenvolver as capacidades de um músico e para conseguir uma actuação precisa no palco ou no estúdio. São uma parte essencial de muitos géneros populares para actuações ao vivo.
Em geral, deve considerar jogar com Click Track, a menos que tenha uma boa razão para não o fazer. É também melhor ter um sistema Click Track muito simples do que nenhum.